Narracje 2009

Jakub Nepras, Trip, video-instalacja

Pierwsza edycja festiwalu NARRACJE rozpocznie się 26 listopada, w Gdańsku, o godzinie 20.16. NARRACJE - Instalacje i Interwencje w Przestrzeni Publicznej to projekt artystyczny, w którym miasto postrzegane jest jako opowieść. W tym roku program festiwalu skupia się na odczytaniu miasta architekturą i światłem. Kuratorką festiwalu jest Bettina Pelz, specjalizująca się w międzynarodowych projektach związanych ze sztukąw przestrzeni publicznej.

Festiwal NARRACJE - Instalacje i Interwencje w Przestrzeni Publicznej odbędzie się w dniach od 26 listopada do 6 grudnia. To pierwsza odsłona projektu, stworzonego w ramach starań Gdańska o zdobycie tytułu Europejskiej Stolicy Kultury w 2016 roku. Główny program NARRACJI został przygotowany przez niemiecką kuratorkę Bettinę Pelz.

- NARRACJE 2009 to próba stworzenia nowej wizualnej opowieści miejskiej, która pozwala zobaczyć miasto poddane artystycznej transformacji. - mówi Pelz.- Festiwal stanie się wizualnym sejsmografem badającym procesy zachodzące w tak "odmienionej" przestrzeni publicznej Gdańska.

Projekty z zakresu sztuk wizualnych i wykorzystujących technologię światła zostaną zaprezentowane w przestrzeni publicznej gdańskiego Głównego Miasta. Część z nich będzie poświęcona konkretnym, rozpoznawalnym budynkom, jak na przykład „72 x 56” Doroty Walentynowicz, interaktywna projekcja video na „Zieleniaku”.

Podczas Festiwalu swoje projekty przedstawią zarówno artyści zagraniczni (między innymi z Brazylii, Australii, Czech, Francji), jak i ci związani z Gdańskiem. Obok instalacji, w ramach festiwalu odbędą się również warsztaty dla dzieci, spotkania z twórcami, specjalna edycja Pechakuchy, koncerty, sety dj-skie, warsztaty organizowane przez Philipsa i inne wydarzenia towarzyszące.

Celem festiwalu jest tworzenie przestrzeni dla poszukiwania i odczytywania narracji zapisanych w tkance miejskiej oraz dla tworzenia nowych „opowieści”. Ważnym wymiarem festiwalu jest akcentowanie potencjału miasta jako wspólnej, publicznej przestrzeni, która może być kształtowana przez sztukę.W przyszłości NARRACJE staną się cyklicznym festiwalem, odbywającym się na przełomie listopada i grudnia, z projektami towarzyszącymi odbywającymi się także w ciągu roku. Formuła festiwalu, obok sztuki wizualnych w aspekcie architektury i światła, będzie poszerzana o nowe dziedziny sztuki i zagadnienia związane z rozumieniem miasta jako narracji.

Projekt, związany z kandydaturą Gdańska i Metropolii do tytułu Europejskiej Stolicy Kultury 2016, jest efektem współpracy różnych podmiotów: organizatora, Biura Gdańsk i Metropolia - Europejska Stolica Kultury 2016 - kandydat, z partnerami: Gdańską Galerią Miejską, Nadbałtyckim Centrum Kultury i Urzędem Miejskim w Gdańsku.Dodatkowe informacje na temat festiwalu NARRACJE Instalacje i Interwencje w Przestrzeni Publicznej 26.11 - 06.12.2009 Gdańsk:Bettina PelzNiemiecka kuratorka specjalizująca się w międzynarodowych projektach związanych ze sztuką w przestrzeni publicznej. Od 2006 roku jest kuratorką Festiwalu GLOW - Międzynarodowego Forum Światła w Sztuce i Architekturze w Eindhoven, w Holandii. Wcześniej rozwinęła formułę podobnego festiwalu światła, Lichtrouten w Ludenscheid w Niemczech, który organizowała w latach 2002 - 2006. Wykłada na Akademii Sztuki w Bremie, na Uniwersytecie w Hildesheim, Uniwersytecie w Oldenburgu i Uniwersytecie w Niederrhein.Zaproszeni artyści:

Tom Groll + Bettina Pelz (Niemcy)/ProjekcjaTom Groll i Bettina Pelz koncentrują się na interwencjach w przestrzeni publicznej. Łączące makro i mikrosfery prace ukazują efemeryczny i rzeźbiarski charakter architektury, w której tkankę wnikają. Artyści wybierają na swoje interwencje wizualne budynki, które przeciętny mieszkaniec miasta mija codziennie i z reguły bezrefleksyjnie. Ich prace wywołują w odbiorcach wizualne doświadczenie, które wyrywa nas z codziennej rutyny i pozwala nam odkryć na nowo budynki, koło których przechodzimy tak często, że zapominamy o ich istnieniu. W Gdańsku artyści przygotowali projekcję site-specific na budynku Katowni nawiązującą do historycznej funkcji tego budynku - więzienia i miejsca kaźni. Obraz powiększonej pod mikroskopem materii wyświetlany jest na ceglanej powierzchni budynku i wizualnie przenika jego strukturę.

Lia Chaia (Brazylia)/Video InstalacjaStale powracającym tematem prac tej urodzonej i mieszkającej w Sao Paulo, artystki są zależności miedzy przyroda, człowiekiem i przestrzenią miejska. Jej prace - w formie fotografii, kolaży, filmów video oraz instalacji - są osobiste w tym sense, że ustanawia ona wizualną fizyczną relację między sobą a przedmiotami swoich prac. Podczas NARRACJI Lia Chaia pokaże swoją pracę Minhocao, która została ukończona w 2007 roku: w nieokreślonej przestrzeni kobieta (sama artystka) pracowicie wyciąga z ust zdjęcia niekończących się wieżowców i falowców. Obrazy te pochodzą z ulicy Elevado Costa e Silva w Sao Paulo, zwanej przez mieszkańców Minhocao (robak-kryptyda o długości 25 metrów zamieszkujący rzekomo lasy południowej Ameryki). Trzykilometrowa droga nadziemna łącząca zachodnią część miasta z centrum została wybudowana w latach siedemdziesiątych w celu ułatwienia ruchu drogowego. Nie wzięto natomiast pod uwagę zdania mieszkańców, struktury miejskiego krajobrazu ani względów ekologicznych. Günter Grass (Niemcy)/ProjekcjaNowe grafiki znanego pisarza noblisty urodzonego w Gdańsku podarowane Gdańskiej Galerii Miejskiej zostaną pokazane w formie projekcji w otwartej przestrzeni miasta. Za przyzwoleniem wydawnictwa Steidl w Getyndze i wydawnictwa Polnord Oskar w Gdańsku.Mary-Anne Kyriakou (Australia) /PerformanceProjektantka światła, artystka i kompozytorka, Mary-Anne Kyriakou opiera swoje prace na naukowym i technologicznym poszukiwaniu różnych możliwości transformacji światła i dźwięku w namacalną substancję. W reaktywnej atmosferze jej instalacji, ludzkie zachowania dzielą przestrzeń projekcji z danymi cyfrowymi. Hug and Kiss to performance, który zahacza o przyszłościowe, nowe technologie. Mary- Anne Kyriakou zaprasza widzów-uczestników by włączyli się do współtworzenia tej instalacji. Dzięki opracowanemu i opatentowanemu przez nią urządzeniu, fale myśli przesyłane przez widza-uczestnika oddziałują bezpośrednio na światło i kolor obrazów widzianych na zewnątrz. http://www.makproductions.com.au/

Neringa Naujokaite (Litwa)/Video Neringa Naujokaite angażuje społeczne struktury, by ujawnić dynamikę stosunków w socjo- kulturalnych środowiskach. Zgłębia ona zmienność związków łączących jednostkę ze społeczeństwem. Jej obrazy powstają poprzez rozważania nad wagą codziennych miejskich krajobrazów a znaczeniem tego, co reprezentują. Podkreśla ona także rolę jednostki w dynamice społecznej i budowaniu światopoglądu. Tematem instalacji Rot są różnice wynikające z różnego poziomu znajomości języka. http://www.balmoral.de/kuenstler/diestipendiaten/2007/neringanaujokaite/index.html Jakub Nepraš (Czechy)/VideoPrace Jakuba Nepraša wywodzą się z eksperymentalnego podejścia badającego połączenie analogicznych i cyfrowych aspektów sztuki wizualnej. Odzwierciedlają proces zmian zachodzących wraz z rozwojem technologii w ludzkim postrzeganiu świata, komunikacji, wzorcach społecznych i obowiązującej etyce. Zmieniając proporcje i perspektywę, łącząc ze sobą makro i mikrosfery, artysta przedstawia swoje stanowisko na przekór współczesnym osiągnięciom w sferze kultury i technologii. Video-kolaż Trip jest wizualną podróżą do świata, gdzie prawdziwe i animowane przedmioty pojawiają się w realistycznym krajobrazie miejskim jednak ich zmienione proporcje i skojarzenia jakie przywodzą na myśl zmieniają ten krajobraz w swego rodzaju abstrakcyjny obraz. Muzykę do filmu skomponował Adam Stanko. http://jakubnepras.com Charly Nijensohn (Argentyna)/VideoJako videografik, Charly Nijensohn pracuje nad zagadnieniem ludzkiej percepcji i tym, co decyduje o jej kształcie i zmianie. Przygotowując swoje prace, artysta odbył podróże do tak odległych zakątków świata jak pustynia Atacama w Chile czy Fiord Uppernavik w Grenlandii. Zależało mu na znalezieniu odpowiednich środków wyrazu do zilustrowania związku między człowiekiem a wszechświatem. Instalacja, której tytuł można by przetłumaczyć jako “Wrak ludzkości” jest oparta na obrazach, dźwiękach i krótkich filmach wykonanych w Salar de Uyuni w Boliwii. W porze suszy jest to wielka słona pustynia, jednak dwa deszczowe miesiące każdego roku zamieniają to miejsce w prawdziwie surrealistyczny krajobraz. Cisza i dźwięk, światło i kolor, ruch i struktura, ogrom i nicość, postaci ludzkie i związki miedzy nimi - wszystkie te elementy współtworzą ten niezwykły poetycki obraz. www.charlynijensohn.org Sigrid Sandmann (Niemcy)/Projekcja Język jako archiwum, kwintesencja i odzwierciedlenie ludzkiego doświadczenia jest dla Sigrid Sandmann punktem odniesienia i źródłem inspiracji w jej wielkoformatowych instalacjach, które zazwyczaj umieszcza w społeczno-kulturalnym kontekście uosobionym przez architekturę. Prace Sigrid Sandmann sięgają korzeniami do wzornictwa przemysłowego i sitodruku przeniesionych w trzeci wymiar. Artystka zaznajomiła się z językiem polskim specjalnie by przygotować interwencję na Wyspie Spichrzów która w jej rozumieniu jest ziemią niczyją pośród żywego, normalnie funkcjonującego miasta. Zobaczymy ilustracje związane ze słowem próg. http://www.sigrid-sandmann.de

Kurt Laurenz Theinert (Niemcy) + Krzysztof “Arszyn” Topolski i Maciej Wojnicki/ projekcja, performance We współpracy z projektantami oprogramowania komputerowego - Rollandem Blachem i Philipem Rahlenbeckiem, Kurt Laurenz Theinert opracował koncepcję wizualnego fortepianu, czyli keyboardu, który wytwarza obraz graficzny zamiast dźwięków. W swoich improwizacjach, artysta tworzy obrazy, które zmieniają zarys i wygląd przestrzeni do punktu, w którym zaciera się i zanika jej "prawdziwy" kształt. W Gdańsku dojdzie do kolaboracji artysty z dwoma muzykami: Krzysztofem “Arszynem” Topolskim oraz Maciejem Wojnickim, którzy stworzą improwizowaną oprawę muzyczną do wizualizacji, którym K. Laurenz Theinert obejmie kolejno cztery różne przestrzenie w mieście. http://www.theinert-lichtkunst.de Dorota Walentynowicz/Projekcja 72 x 56 Subwersywny blask materiiWywodząca się z Gdańska artystka zainteresowana zagadnieniami związanymi z definicją fotografii i światła, poruszająca się w sferze sztuki pojęciowej, konceptualnej. Walentynowicz w swoich pracach szczególną uwagę zwraca na zamianę przestrzeni prywatnej w doświadczenie obiektywne. Sztuka dzieje się dla niej w sferze stosunków interpersonalnych, a nie w hermetycznym, prywatnym wnętrzu. Tytułowe "72 x 56" to wymiary fasady budynku, na której będzie rozgrywać się miejska opowieść, powstająca w napięciu pomiędzy światłem i dźwiękiem. Na elewacji Zieleniaka wyświetlany będzie obraz zbudowany na bazie siatki architektonicznej budynku. Siatka ta będzie modyfikowana pod wpływem zarejestrowanych przez artystkę odgłosów miasta. W reakcji na nie projekcja na budynku zacznie się powielać i rozszczepiać - budując na fasadzie dynamiczny, pulsujący obraz. Statyczna bryła Zieleniaka zostanie ożywiona ruchomą liniaturą promieni świetlnych, żywo reagujących na bodźce dochodzące z zewnątrz. Ta rytmiczna forma stanie się niejako zwierciadłem miasta, tworząc wirtualną sieć pomiędzy Zieleniakiem, a otaczającą go strukturą miejską.http://www.dobrze.nl Katarzyna JózefowiczArtystka w swoich pracach zazwyczaj zagospodarowuje przestrzeń, tworząc z obiektów naładowanych energią i niepokojem, miejsca neutralne, ciepłe, bezpieczne. Dzieła te powstają w następstwie długotrwałego, czasochłonnego i monotonnego procesu twórczego, który jest pewnego rodzaju twórczym transem i medytacją. Wystawę Katarzyny Józefowicz pt. „posłowie” można oglądać od 21 listopada 2009 do 8 stycznia 2010 w Gdańskiej Galerii Miejskiej 1, ul. Piwna 27/29.Konrad Zientara/InstalacjaArchitekt, projektant, żeglarz, podróżnik czasoprzestrzeni. Artysta związany z gdańską Kolonią Artystów, rezydujący na terenach Stoczni Gdańskiej, prezes NIEzależnego Związku Bardzo Artystów „nieZBA”. Artystycznym sensem jego prac jest ciągłe modelowanie otaczającej go rzeczywistości i ukazywanie współuczestnikom tejże jej innych wymiarów i skali. WIELOPLEXIKOŃ Konrada Zientary, przetestowany wcześniej na wodach Wisły, jest klasyczną animacja Muybridge’a przeniesioną na potrzeby festiwalu NARRACJE na wody Starej Motławy. Zakotwiczony obiekt opływany jest wodami, które poruszają turbinę zasilając i poruszając iluminację kolejnych stadiów ruchu galopującego konia. Stadia te, obserwowane z brzegu, prostopadle do nurtu rzeki, podświetlane kolejno w tempie zależnym od prędkości wody układają się w sekwencję ruchu. http://www.myspace.com/ksadhu Dämmstoffmafia (Niemcy)/Wzornictwo i Projektowanie"Dämmstoffmafia” to kolektyw studentów wzornictwa, sztuk pięknych i mediów cyfrowych w Bremie. Kolektyw pokazuje w swoich pracach fragmenty swoich koncepcji i prac w tymczasowo i nomadycznie zaaranżowanej przestrzeni. W Gdańsku kolektyw zbuduje z kartonów i innych papierowych odpadów przytulny sklep, w którym będzie można kupić ich artystyczne pełne dowcipu przedmioty, a także napić się kawy i porozmawiać z innymi artystami zainteresowanymi sztuką hand-made. Szczególnie zapraszamy studentów wydziałów artystycznych oraz wszystkich zainteresowanych sztuką ekologiczną, hand-made i wzornictwem. http://www.myspace.com/daemmstoffmafia

Low Budget | Instalacja i ProjektowanieOkreślają siebie mianem "ekipy" (w terminologii graffiti - crew): bez sztywnych zasad, ale za to ze wspólnym celem, czyli być kreatywnym i jednocześnie dobrze się bawić. Podczas Narracji zaprezentują otwarty projekt angażujący mieszkańców miasta. Projekt zakłada podłączenie do istniejących latarni ulicznych na ul. Piwnej włączników, pozwalających użytkownikom przestrzeni publicznej decydować o oświetleniu części ulicy. Przechodnie, w zależności od potrzeb czy nastroju, będą mieli realny wpływ na przestrzeń publiczną, zmieniając atmosferę ulicy, wchodząc w interakcje i negocjując swoje racje. Efektem będzie animacja przestrzeni, działanie na granicy prywatne/publiczne. Zachowania znane z sytuacji domowych( włączanie/wyłączanie światła, oszczędzanie energii, ulubiony klimat, swoboda wyboru itp.) przeszczepione zostaną na przestrzeń publiczną, a jednoczesna możliwość podejmowania decyzji i wprowadzenia zmian zwiększy świadomość znaczenia jednostki w kształtowaniu tej przestrzeni. http://www.lowbudget.pl

TrupaTrupaZespół TrupaTrupa tworzy Grzegorz Kwiatkowski (poeta), Piotr Kaliński (znany jako HattiVatti, współtwórca netlabelu QUNABU i wydawnictwa winylowego KANU KANU, członek formacji Gówno), Wojtek Juchniewicz (absolwent gdańskiego ASP na wydziale malarstwa, malarz, członek formacji Perła Bałtyku), Tomek Pawluczuk (absolwent grafiki na gdańskim ASP, grafik, vj, członek formacji Gówno i Perła Bałtyku), Kasia Łygońska (studentka gdańskiego ASP na wydziale malarstwa, vj, członkini formacji Aaa Tanie Wizualki). W zespole słychać wyraźne inspiracje późnymi dokonaniami The Beatles i Velvet Underground. Więcej informacji na stronie www.myspace.com/trupatrupaSEAMUS BLAKEUSA saxJacek Kochan perkusjaPiotr Lemańczyk basSEAMUS BLAKE - uważany jest za najwybitniejszego saksofonistę młodego pokolenia. Współpracuje z takimi nazwiskami jak: Victor Lewis Quintet, Bill Stewart , Kevin Hays. performed Franco Ambrosetti, Dave Douglas, Jane Monheit, Kenny Barron, Sam Yahel, Kurt Rosenwinkel, Michael Brecker, Randy Brecker, Pat Metheny, Joe Lovano, Joshua Redman, Brad Meldhau, Larry Grenadier, Wayne Krantz, Jorge Rossy, Jack Dejohnette, Brian Blade, Jeremy Pelt, Eric Reed, David Kikoski, Al Foster i innymi.JACEK KOCHAN - kompozytor, perkusista, ideman. Komponuje, nagrywa i koncertuje z muzykami takimi jak: Dave Liebman, Greg Osby, Marc Copland, Gary Thomas, Joey Calderazzo, Palle Mikkelborg, Eddie Henderson, Dave Tronzo, Briggan Krauss, Cuong Vu, Eric Vloeimans, Lars Danielsson, Dave Fiuczynski, Bo Stief, Christian Spering, Michel Benita,Furio DiCastri, Franz Hautzinger, Klaus Dickbauer , Eddie Schuller, Uchihashi Kazuhisa, Axel Dörner, Ernesto Molinari, Francois Corneloup, Krzysztof Knittel, Skerik, Tomasz Stańko, Zbigniew Namysłowski, Adam Pierończyk, Piotr Wojtasik, Assif Tsahar, Tomasz Szukalski, Maciej Sikała i Piotr Baron.PIOTR LEMAŃCZYK- kontrabasista,gitarzysta basowy,kompozytor. Nagrał trzy autorskie płyty- "FOLLOW THE SOUL " , "FREEP","VILLAGE TIME" i ostatnia "NAHA PEOPLE ". Nagrywał i koncertował z takimi gwiazdami jak:JERRY BERGONZIUSA , TIM HAGANS USA ,DAVE KIKOSKIUSA, GARY NOVAKUSA ,Brian Melvin USA ,Avishai CohenUSA,Jakob DinesenDenmark,Ulf AdakerSweden,Kent SangsterCanada,Tyler HornbyCanada,Rio KawasakiJapan,Piotr Wojtasik,Maciej Sikala,Adam Pierończyk,Zbigniew Namyslowski,Jan Ptaszyn Wróblewski,Janusz Muniak,Jaroslaw Śmietana,Janusz Strobel,Henryk Miśkiewicz i innymi.Baaba Baaba powstala w roku 2000 i po pierwszej stricte elektronicznej płycie wydanej dla wytwórni Cpt. Sparky, przerodziła się w regularny koncertujący zespół zbierający świetne recenzje na festiwalach i w klubach w Polsce i Europie. Wraz zwydaniem drugiej płyty „Con Gas!' powstaje skład koncertowy, obecnie tworzony przez Tomasza Dudę (saksofony, flet, sampler), Bartosza Webera (gitara, sampler), Piotra Zabrodzkiego (bas) i Macia Morettiego (perkusja). Już od pierwszej swojej edycji (2002) zespól jest entuzjastycznie przyjmowany podczas koncertów w całej Polsce. W międzyczasie powstają koncertowy bootleg „Warszawa - Gdansk" (2003) oraz płyta z remiksami (Remixas Congas -2004). Baaba koncertuje w Polsce i zagranicą (Anglia, Francja, Niemcy, Słowacja, Czechy, Rosja), zarówno w klubach, jak i podczas uznanych festiwali elektronicznych i jazzowych (Fertilizer Festival, SKIF Festival, Warsaw Summer Jazz Days, Astigmatic, Les Nuits Europeenes, Terra Polska, Unsound Festival, Off Festival). Obecnie zespół pracuje na nową płytą pod roboczym tytułem “Das neue shieet”, premiera planowana jest na marzec 2010. http://www.myspace.com/baabapoopemusique

Imprezy towarzyszące:W Modelarni odbędzie się czwarta specjalna edycja Pechakuchy, której część będzie poświęcona instalacjom świetlnym i inicjatywom związanym z projektowaniem oświetlenia.Organizatorzy przyjmują zgłoszenia: www.pechakuchagdansk.pl. Pechakuchy towarzyszyć będzie specjalne after-party!Lokalni artyści zaproszą dzieci i młodzież na warsztaty i wspólne kreatywne działania w przestrzeni miejskiej.W festiwalowym klubie VESPA odbędą się spotkania z artystami biorącymi udział w festiwalu oraz koncerty i sety djskie.http://www.myspace.com/vespadeluxeOtwarcie Festiwalu: 26 listopada, czwartek, godz. 20.16, punkt przed ZieleniakiemMiejsca ekspozycji: Główne Miasto (szczegóły w programie)Godziny otwarcia ekspozycji: Większość instalacji będzie prezentowana przez cały czas trwania festiwalu, w godzinach: 17-23 (piątek, sobota) 17 - 22 (od niedzieli do czwartku)Organizator: Biuro Gdańsk i Metropolia - Europejska Stolica Kultury 2016 - kandydatwww.gdansk2016.euPartnerzy: Gdańska Galeria Miejska www.ggm.gda.pl, Nadbałtyckie Centrum Kultury www.nck.org.plUrząd Miejski w Gdańsku www.gdansk.gda.plKuratorka: Bettina Pelz bettina.pelz@narracje.gdansk2016.eu Producentka i koordynatorka: Natalia Cyrzan natalia.cyrzan@narracje.gdansk2016.euBiuro prasowe: Sławomir Czarnecki (Gdańsk 2016) slawomir.czarnecki@gdansk2016.eu , Katarzyna Szcześniak-Bartelik (Gdańska Galeria Miejska) pr@ggm.gda.plProjekty graficzne: Maciej SalamonStrona internetowa festiwalu: www.gdansk2016.eu/narracje